ディズニーの｢展覧会｣が圧倒的にスゴイ理由 ｢マーベル展｣には日本独自の仕掛けがあった

「アート展」は大人の女性が一つのターゲット。公式ショップでも大人向けの商品が売れているという (写真：ウォルト・ディズニー・ジャパン）All Disney artwork © Disney Enterprises, Inc.

マーベル展と同時期に始まった「ディズニー・アート展」（4月8日から日本科学未来館で開催中）のストーリーは、「命を吹き込こむ魔法」。ミッキー・マウスの誕生から最新作『モアナと伝説の海』まで、アニメーション作品の原画450点以上を展示する。

同展は日本が主導したものではなく、すでにパリで開催されたものだった。しかしそのままでは日本に持ち込まなかった。ストーリーを再構成し、キャラクターがどのように生まれたのかという裏側や、「命を吹き込む魔法」を演出した最新CGなどのテクノロジーにスポットを当てた。

ディズニーのバイスプレジデントでマーケティングを統括するシェイクスピア悦子氏は「ビジネス以前にキャラクターを愛してもらうことが大事。展覧会という体験を通して、キャラクターのことを深く知ってもらえる」とその狙いを語る。

もちろん経済効果も無視できない。展覧会が成功すれば、確実に物販の売り上げにも結び付くという。展覧会単独で見ても、入場料収入で十分にペイしている。さらにビジネスパートナーに対しては、そのブランドやキャラクターの世界観をプレゼンする一つの手段にもなる。

展覧会をアジアにも"輸出"

展覧会はディズニーならではの手法といえるかもしれない。ディズニーは2年の期間をかけて、全国を巡回するようなブランドやキャラクターを数多く持つ。さらにテーマパークや映画、テレビ、ゲーム、物販など、顧客との「360度のタッチポイント」（シェイクスピア氏）を持つ強みがある。

ディズニーでは約5年のスパンで強化すべきブランドやキャラクターを決めている。そして映画の公開に合わせて何を仕掛けていくのか、物販やゲームといった日常のタッチポイントとして何を加えていくかなど、「一つの地図に落とし込んで、抜けているものを考える」（シェイクスピア氏）。そのはめるべきピースの一つとして、展覧会が加わったわけだ。

ディズニーで展覧会の手法が広がるきっかけとなった「くまのプーさんほのぼのフェスタ」のポスター。当初はイベント型物販の位置づけで、百貨店の催事場を中心に全国32カ所を回った（写真：ウォルト・ディズニー・ジャパン）©Disney

たとえば2015年4月の「スターウォーズ展」開催は、同年冬にディズニー傘下入りしてから初の映画公開が控えるタイミングだった。今回の「マーベル展」には日本でマーベルブランドを育てる意図がある。成功すれば、映画や物販など次の展開につながる。

日本で開発された展覧会は海外にも波及する。2014年に始まった「くまのプーさん展」は台湾や香港を巡回した。「ピクサー展」は韓国で開催されている。「アナ雪」の展覧会も、いま海外輸出を検討中だ。

たかが展覧会、されど展覧会。ここにはディズニーの総合力が端的に表れている。

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