続いて1999年にはエピソード1『ファントムメナス』が製作される。そして『クローンの攻撃』（2002年）、『シスの復讐』（2005年）と続く。これら3部作では、デジタル技術が映画製作の新たな領域を切り開いた。最近の映画は、「どんな映像でもほとんど思いのまま」になっているが、撮影技術の進化という点でも当シリーズが果たした役割は大きかった。
さて、スターウォーズに関するすべての著作権と商品化権を有するのは、制作会社ルーカスフィルムであった。しかも業界最高峰の特撮スタジオも有していて、言ってみれば左うちわの結構なプライベートカンパニーであった。
ところが2012年にはルーカス本人が引退し、同社の経営を41億ドル（4510億円）の巨費でウォルト・ディズニー・カンパニーに売却する。このことによって、エピソード7から9が製作されることとなり、ファンはめでたくスターウォーズ全作品の完結を見ることができたわけである。
わかりやすいディズニーの方針
ディズニーの判断は、企業の論理としてはきわめてわかりやすいものである。映画産業は石油を掘るような仕事である。当たれば大きいが、外れればゼロになって何も残らない。だから、大手は確実にヒットするような作品を目指す。超大作を作るのも、高額なギャラを取る有名俳優を使うのも、その方が安全だからである。そして一度当たったら、シリーズ化してとことん柳の下のドジョウを追わなければならない。映画という夢の世界の仕事は、案外と夢がない世界であったりもする。
ヒット作が続いて手元資金が増えてくると、さらに大作映画を撮って次のヒットを目指さなければならない。アメリカのことであるから、映画を撮らないでカネを蓄えていると、「使わないのなら、配当を増やせ」と株主から責められる。しかるに確実にヒットを生み出す方法など、この世の中には存在しないのである。
ディズニーという会社は、もとはと言えば漫画家ウォルト・ディズニーが生み出したキャラクターを商品化して基礎を築いた。しかし、さすがにもうミッキーマウスの時代ではない。そこでどうしたか。彼らは暗黒面に落ちたのである。言い換えれば、M&Aを繰り返して経営拡大を続けることにしたのである。
今世紀に入ってディズニーは、アニメづくりのデジタル化で後れを取っていることに気がついた。そこでどうしたか。2006年にスティーブ・ジョブズからピクサー・アニメーションを買い取った。それで『トイストーリー』や『アナ雪』を作り上げた。
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