ディズニー映画ヒットの陰に｢ワイガヤ｣文化 ｢モアナ｣｢カーズ｣話題作続くアニメーション

なぜヒット作が増えているのか。口コミなどで評判が広がっていることもあるが、少なくとも観る側に “ハズレがない”安心感を生み出していることが、興行収入の高位安定につながっているといえるだろう。

ジョン・ラセター氏。長らくディズニー、ピクサーでチーフ･クリエイティブ・オフィサーを務める（写真：ウォルト・ディズニー・ジャパン）

背景にはディズニーアニメ－ションの体制にある。転換点は2006年、ピクサー・アニメーション・スタジオがウォルト・ディズニー・スタジオの傘下に入ったことにある。ディズニーのアニメーション部門は、ウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオとピクサー・アニメーション・スタジオという、二つの主要なブランドを持つこととなった。

同時に、ピクサーのジョン・ラセター氏がディズニー・アニメーション・スタジオのチーフ・クリエイティブ・オフィサーを兼務、同じくピクサーのエドウィン・キャットマル氏も両スタジオの社長を兼任し、ピクサー流の製作メソッドがディズニー側にも浸透していった。

面白さを求め、とことんまで議論

そのひとつの結果が、クリエーター自らがアイデアを出し合って、ひとつの映画作品をつくりあげていく、現場主導の制作体制だ。面白いストーリーやキャラクターを考えるために、とことんスタジオ内で議論する“ワイガヤ”な環境が、ヒット作を生み出す原動力になっている。そこに、ディズニーが伝統的に得意としてきた、「女の子が活躍するファンタジー」「余韻が残るミュージカル」「動物が主人公の物語」などを上手に組み合わせたことで、女性だけでなく、幅広い層の支持を得た。