スケール感については、チーフ演出が福澤克雄という部分も大きいだろう。
かつて『3年B組金八先生』シリーズにも携わり、『華麗なる一族』など日曜劇場の作品を数多く手がけてきた福澤は、高視聴率をあげて社会現象になった『半沢直樹』でも演出を務めた。同作はご存じの通り、池井戸潤原作で企業の人間模様を描いたものだが、オフィスのシーンにおいても広々とした空間の奥行きを強調する映像が印象的だった。この感覚が福澤の持ち味のひとつである。
視聴者の考察欲を刺激した物語の運びかた
加えて『VIVANT』では、初めて原作も福澤が担当している。福澤本人によれば、ある日カーラジオで「別班」のことを知り、着想が浮かんだと言う（『スポニチアネックス』2023年9月17日付記事）。
そうなれば、必然的に国際的な舞台設定のなかでスケール感たっぷりのシーンも増える。前述の広大な砂漠のシーンがあった第1話では、ほかに3000頭もの山羊や羊が突進する場面やバギーとパトカーが繰り広げる白熱したカーチェイスの場面、装甲車のような大型トラックでパトカーを破壊しながら日本大使館に乃木たちが逃げ込む場面などが次々に登場した。
こうした予算面と演出面の相乗効果で、『VIVANT』は地上波ドラマではあまり見られなかったようなスケール感を味わえる作品に仕上がっている。
ただ『VIVANT』には、キャストの豪華さや映像のスケール感にとどまらない魅力もある。視聴者の考察欲求を刺激する物語の運びである。
SNSが普及した時代において、考察への意欲をかきたてることはドラマが人気を獲得するためのかなり重要な条件になっている。SNSは、いわばかつての「お茶の間」代わり。知らない人同士がテレビを見て語り合い、よりドラマにのめり込むきっかけを与える場だ。
『VIVANT』もその例に漏れない。むしろ考察ドラマの最たるものだろう。
そもそも「VIVANT」というタイトル（フランス語で「生きている」という意味）からしてドラマの内容を想像することは難しく、謎めいている。わかりやすく説明するタイトルが多い昨今のドラマのなかでは異質だ。
そして『VIVANT』の場合、物語の運びにも特徴がある。あえて展開を急がないことである。
実際、乃木憂助が「別班」であることが判明するのも第1期の第4話だった。全10話の中盤に入るタイミングである。乃木がただの商社員でないことは見ていて何となくわかるが、では正体は何なのか？ そこに考察の余地が大いに残される。SNS上において、視聴者がそれぞれの考察を披露し、楽しむことができる。
