「映画ビジネスを学ぶなら、絶対にロサンゼルス」な理由《ハリウッド・フィルムスクール研修記9》

続々と登場する業界のリーダーたち

11時からは「The New Music Landscape」。全米最大のチケット販売会社・チケットマスターのCEO、アービン・エイゾフ氏とのQ&Aセッションです。

チケットマスターは今年2月に世界最大のコンサート興行会社ライブネーションとの合併を表明しており（現在、米国司法省が審査中）、当然参加者の注目も司会の質問もそこに集まったのですが、うまくはぐらかされ、音楽業界の将来に関する話題に。

この10年でCD売上枚数が半分に減ってしまったレコード業界に対し、「（12曲前後をセットで売る）既存のアルバムフォーマットはすでに死滅しかけているが、携帯電話会社による月会費制の楽曲ダウンロードや、ウォルマート等の流通限定で販売している廉価版CDは売り上げが伸びている。アルバムフォーマットが完全に消滅する前に、利益を新たな収益源に積極的に投資すべき」とアドバイス。

最後は、イーグルスからガンズ・アンド・ローゼズまで大物ミュージシャンのマネジャーを務めた経験から、「ミュージシャンとファンにとって良いことは、必ずビジネスになりうる」と自らのポリシーを披露。映画業界以上に厳しいレコード業界へのポジティブな姿勢で締めくくりました。

午前中の最後は、この日一番の注目イベント「The Future of Agencies」。アメリカのエンターテインメント業界で強い影響力を持つ、４大タレントエージェンシー（CAA、WME、ICM、UTA）のトップが一堂に会するセッションです。

彼らはお互いに俳優や映画監督、しまいには社員を引き抜き合う犬猿の仲。司会者も「４大エージェンシートップが公の場で一緒になるのは史上初であり、今後も２度とない」と語っていました。